初学者画油画风景时要注意的几点

　　风景油画说难也难，说简单也简单，今天学画画网就为大家带来了油画初学者画风景油画需要注意的三点，当然，学习油画是一个漫长的过程，掌握了油画初学者画风景油画的这三点还仅仅是一个开始。

　　初学油画都是从临摹开始的，很多油画初学者是非常排斥临摹的，觉得临摹是小学生的玩意，但任何学习，都是从临摹开始的，因为临摹本身就是一种学习方法，特别对于自学油画初学的朋友们来说，如果你没有足够强的自制力和足够强的热爱，你是没办法在一时半会儿弄懂构图，笔法，技法等等非常多的东西的，所以说，临摹，就是一种最实用也最简单的初学油画的方法，大家初学油画，最好找一些容易临摹的风景油画作品，切忌一开始就好高骛远，觉得自己一定要画出毕加索，梵高，或者是希施金那样的画作，大师都是经年累月的练习出来的。

　　油画初学者要注意的第一点：起稿，铺大色块

　　风景画起稿方法与静物画基本相仿。但由于自然界的景物十分复杂，风景画更要注意取舍，大胆舍去那些不能人画的东西，这一点对初学者来说是十分重要的。

　　起稿后首先把对画面起主要作用的色彩用大笔铺上，将天、地、物之间的关系拉开，将暗部和亮部之间的关系拉开，将同类色之间的关系拉开。局部的小色彩可以忽略不顾，主要解决上述关系的区分，为画面建构起基本的色调倾向和层次框架。

　　油画初学者要注意的第二点：深入刻画

　　这一步具有丰富的内容，因为自然界丰富的景物形象要求画家有丰富的表现技巧。学习者要注意多看画册，多从成熟作品中吸取经验，再与自己的实践相结合，通过反复练习，逐步摸索掌握。这有点像学骑自行车，从理论上是没有多少道理可讲的，关键是在学骑的过程中亲身经验。有一点对初学者来说是至关重要的，那就是要学会概括地处理景物形象。对树木、建筑、道路等风景中常见的形象，要敢于用几块颜色概括出来，然后挑出典型的细节进行刻画。这样，会收到事半功倍的效果。

　　需要注意的一个问题是，初学者在尚未熟练掌握风景色彩规律的时候，不必过分注意景物形象的表现手法。要先把练习的重点放在把握色彩之间的关系上，把形象问题暂向后放，因为如果被形象间题占去过多的精力，会影响对色彩关系的研究，而风景油画的根本问题，还是整体色调的和谐、色彩关系的准确问题。形象的处理手法会随习画者技术的成熟而逐步提高。

　　油画初学者要注意的第三点：整体调整

　　这一步又回到一开始的大关系中。要注意天、地、物的关系，亮部与暗部的关系、同类色区别的关系。在检查这些关系时，要以画面整体色调的和谐和空间深度的完整为尺度进行调整。总之，这一步的整体关系，是在经过中间阶段深人刻画之后的整体关系，它既是概括完整的，又是深人丰富的。

初学得先从简单的开始啊，自然得练习素描啦，形体塑造能力，这是一切绘画的基础嘛!首先是素描，画素描绝不单纯是打轮廓，素描不仅由线条所组成，它还是具有表现力，有内在的形，有画的全局，是艺术的雏形。还有油画的一些材料也要准备好。根据油画颜料的特性，笔的用法，对画布也是有要求，看你画古典的还是现代的啦，关键刚开始需要临摹你喜欢的风格的画，研究它，自热就会从中学到一下东西，然后再写生中运用你掌握的理论。

　　其次就是速写。绘画学习方面以速写最为方便，最简便的方式。速写语言简洁，生动，操作直接，方便，，保持画家与客观世界的联系与交流，更有利于艺术语言的不断探索和认识，而且，跟不同人的多样实践体会，应有很多特殊的收益。写形，写神，更主要的是写情。

　　再次，就是油画的色彩的把握，油画是以油彩颜料为媒介，进行作品创作的。油画色彩尤其是油画的调色，学者要知道和了解的就是色彩的基本形体结构，及明暗调子和色彩变化的规律。要表现出物体的质感或人的个性特征，空间感，色调和谐，色彩关系准确等等。我们在油画的写生中，要求形色合一。素描中的黑白灰概念在彩色的颜料挥洒在画布上演化出来，一个轮廓的就出来了，这样的颜料才能算上是变成看一幅油画，可以欣赏的艺术品。

　　图文来源于网络，版权归原作者所有。

图文来源网络，版权归原作者所有，如涉及原作者权益，请联系小编删除